尽管所有的美术创作中都包含着设计意识，但是不同的创作形式所体现的设计意识具有不同的特点，因为它们的表现形式、期盼值以及艺术效果不同。丝网版画创作 中的“设计意识”与其它艺术形式有一定差异，它的特点是由画种所需的器材和表现手法决定的。具体的主要有以下三个特点。 　　1．注重对理念的关照。这也是现代艺术的根本特点。艺术发展至今，绘画表现技法已相当丰富，艺术家不必为完善某一技法而苦苦思索，而应当注重理念的表达，注重体现现代人文价值。丝网版画是版画界中一致公认的表现力最强的版种，它能表现出手绘的效果、能表现丰富的肌理、能表现透亮的色彩、能再现逼真的场景&hel 全文

版画艺术的繁荣是作为文学书籍的插图，随着文学艺术中大量描写人民生活和人民的思想感情的现实主义的发展而出现的。 　　在唐、五代的雕版印刷的经济的和技术的基础上，产生了成为宋代商业资本经济活动的一部分的雕版印刷的制作和贩卖。从十世纪到十四世纪，雕版印刷生产的中心地区的汴梁、临安、福建建阳、四川眉山、山西平阳（今临汾），最后是北京。这些雕版印刷中心先后都曾进行印制通俗的有插图的文学书册甚至独幅版画。 　　北宋初年汴梁的印刷既有五代的规模，而且由于统一了西蜀，也增加了新的力量。汴梁除了印书以外，也已经开始了单幅图画的印刷。熙宁元年（公元一○七二年）皇帝曾将吴道子画的钟馗镂版印刷分赠大 全文

版画艺术的繁荣是作为文学书籍的插图，随着文学艺术中大量描写人民生活和人民的思想感情的现实主义的发展而出现的。 　　在唐、五代的雕版印刷的经济的和技术的基础上，产生了成为宋代商业资本经济活动的一部分的雕版印刷的制作和贩卖。从十世纪到十四世纪，雕版印刷生产的中心地区的汴梁、临安、福建建阳、四川眉山、山西平阳（今临汾），最后是北京。这些雕版印刷中心先后都曾进行印制通俗的有插图的文学书册甚至独幅版画。 　　北宋初年汴梁的印刷既有五代的规模，而且由于统一了西蜀，也增加了新的力量。汴梁除了印书以外，也已经开始了单幅图画的印刷。熙宁元年（公元一○七二年）皇帝曾将吴道子画的钟馗镂版印刷分赠大 全文

序 　　水印版画起源于中国，已有2000多年的历史。现藏英国伦敦博物馆的唐代成通九年(公元868年)刻的《金刚经》扉页画《说法图》是世界上现存最古老的一幅版画。 　　明末(十七世纪)开始出现水印套色版画，如《十竹斋笺谱》，明崇祯十七年(1644年)在彩色套印中已采用饾板①拱花②的技法。此时的水印版画艺术达到了精工巧丽、臻善致美的境界。 　　木刻年画在清初(十七世纪)的兴起，是以“南桃北杨”为最。苏州桃花坞木刻年画，最早是线刻、笔绘，后改为刻版套色。画面效果更加强烈，并富有装饰性。北方的杨柳青木刻年画，采取刻版、套色和彩绘的方法，既有版画刀味、版味，又有彩绘的笔触感。同 全文

　　“为文章者有所法而后能，有所变而后大。”技法是前人在实践中经过总结，不断地丰富起来的，因此我们要通过自己的学习和实践，逐渐积累经验，在此基础上才能有所创新、提高。若本书能对水印版画创作和研究技艺有所帮助，起到入门之用，甚感欣慰。笔者水平有限，偏颇之处恳请指正。 全文

这种方式的印制过程为： 　　(一)勾描：由画师专任此项工作。第一步先分色分版，把画稿上的所有同一色调的笔迹划归于一套版内，画面上有几种色调，即可分几套版。色彩简单的画面有二三套，工细而复杂的要分几十套。勾描时按照分就的套数用墨线勾在一张透明纸上，要求将画面深浅浓淡的层次和笔触如实反映出来，然后将此纸粘在木板上付刻。 　　(二)刻版：刻者除依据墨线雕刻外，还须参看原作，细心领会，持刀如笔，才能把原作的精神和笔法传达得惟妙惟肖。 　　(三)印刷：各分版刻成后，按照画面的需要，依次逐版套印成画。印刷使用的纸，以宣纸、绢为主，墨色材料必须和原材料完全一 全文