中國的篆刻藝術是從古代印章藝術發展而來的。瞭解篆刻藝術，必須首先瞭解印章藝術。 篆刻中國篆刻是以書法字體結合鐫刻製作印章的一種藝術。它于方寸之中、紅白之間創造各種美的結構和形式。因其字體多為篆書所以稱篆刻。篆刻藝術是由作為權力和憑證的古璽印發展而來的。明中葉以後發展成獨立的藝術式樣，並形成了各種風格流派，如明代以文彭為代表的吳門派和以何震為代表的徽派；清代以程邃厚重、凝煉風格為代表的皖派，以丁敬、鄧石如開創、黃易等西泠八家發揚光大的浙派。清末吳昌碩將古印、陶文、石鼓文等熔於刀法之中，以蒼勁古樸之風被尊為吳派。 書法與刻印的關係 傳統認為，篆刻必先篆後刻 全文

　“文革”后美术界的复苏，是从1978年党的十一届三中全会以后文艺界开始全面拨乱返正之后开始的。 　　一．老一辈艺术家枯木逢春，焕发活力 　　美术界头号“右派”江丰复出，重新担任中央美术学院院长，继而担任中国美术家协会主席。与此同时，莫朴也放下扫厕所的扫把，重返浙江美术学院领导岗位。老画家彦涵、高庄、冯法祀、王雪涛、叶恭绰、李宗津、李滨声、廖冰兄、王流秋、郑野夫、刘海粟、俞云阶、张怀江、丁聪等均曾被打为“右派”而平反，卸去了精神枷锁。一大批老艺术家相继复出，意味着美术体制已经回归到有序发展状态。而 全文

◎薛元明 邓石如（1743-1805），原名琰，字顽伯，号完白山人、古浣子、游笈道人和凤水渔长等，安徽怀宁人。书法在清代被誉为“第一国手”，篆刻在浙派高扬大纛之时树立自我风标，区别于浙派字体的方正古拙而代之以圆转流美，刀法也从艰涩的切刀法变为流利的冲刀法。“十分红处便成灰”（图一）是邓石如暮年之作，此印较初期更加成熟，运用自身篆书入印，得心应手。邓石如的篆刻生涯一直处于不断地探索之中，但和赵之谦不同的是，赵之谦取法杂而中年封刀，所以没有统一风格，邓石如是矫正旧习的转折人物，时见开后世先河的典范之作，如“有好都 全文

邓石如篆刻论2 【】薛元明 邓石如作为一个划时代的篆刻大师，在篆刻领域内的诸多尝试有开山凿石、筚路蓝缕之功。最大的贡献就是倡导“以书入印”的理念，改变了浙派在用刀和字形上以方折为主的创作方式，并在自己的艺术实践中加以应用。笔者浏览《邓石如印谱》，体会到邓氏朱文印创作更能体现其“印从书出”的理念，从创作上来衡量，朱文印略胜白文一筹，其所谓可“自出新意者”，基本上集中在细朱文一类。 回顾细朱文的发展历程，赵松雪为开山鼻祖，直启后世先河，此后有林皋和汪关等 全文

◎薛元明 邓石如（1743--1805），初名琰，字石如，后因避讳改字顽伯。邓石如篆刻是建立在篆书变革之上的。他以斯篆为根基，博览周秦汉魏以来的各种金石拓本，广采博取秦汉等金石文字之妙谛，熔为一炉，化为无形，从而塑造出自身特色。吴昌硕评邓氏篆书“已经凌驾于《琅琊石刻》和《泰山二十九字》之间。” 邓石如篆刻早年并不学汉印，而仿何震、苏宣和梁千秋等人。随着艺术水平的不断提高，逐渐将个人篆书意趣融入到印的创作中，造就了以圆劲取胜、婀娜多姿、风神流动、饱含笔墨情趣的崭新风格。吴熙载说：“以汉碑入汉印，完白山人开之，所 全文