人的审美感官，主要是视觉，通过视觉可以看到各种色彩、各种美的事物。幼儿期的儿童好奇心强，喜欢鲜艳、艳丽的色彩，有意识地培养他们的色彩感知能力，可以帮助幼儿树立正确的审美观，提高欣赏水平，引起幼儿愉快的体验，获得美的享受，从而提高他们的综合审美素质。 各年龄段幼儿的色彩感知特征不尽相同。小班幼儿能认识红、黄、蓝等基本颜色，但不能区别色度，不能把颜色和颜色的名称进行一一对应；中班幼儿能认识紫、橙、黑、白等更多的颜色，逐渐能区别颜色的明度和纯度，并偏爱某种色系；大班幼儿颜色辨别能力强，具备了比较丰富的运用色彩表现的能力，对混合色产生兴趣，画画时还能运用各种颜料调出需要的颜色，比较喜欢鲜艳的 全文

时至今日，在儿童画这片广阔的天地，仍有很多新领域需要我们去探索，也仍有很多疑问等待我们去解决。其中，尤以儿童画的培训方法，引起了广泛的关注和争议。我以为，弄清楚这一问题的前提，必须溯本追源，首先明确儿童画培训到底应归属哪个门类范畴。“这算什么问题，儿童画培训当然属于绘画的范畴。”相信绝大多数人都会这样毫不犹豫地回答。然而，当做一番冷静的思考和分析之后，我们会发现答案并非如此简单，这主要是因为—— 　　儿童画培训宗旨发生了根本转变 　　早期的儿童美术教育，多将提高审美修养，激发绘画潜能、培养绘画人才作为培训宗旨，即 全文

儿童画创作课，以前在小学美术课堂中是很难实施的内容，经常被排挤在美术课外活动中。在贯彻新的美术教学大纲，实施新的课程标准中，让儿童画创作课进入美术课堂是当前课程改革中最具挖掘、拓宽、丰富美育内涵的课例，也是实现课程目标最好的载体。势在必行。下面仅从小学美术教育中，实施儿童画创作课的实践谈几点体会。 　　一、更新观念，正确认识儿童画创作，让学生树立成功的信心。 　　美术课堂是学校实施美育的主要途径，它可使过去教材中以范画为载体传授技法为主，而变为教师创造情境，强化学生形象思维，加强学生创新意识的培养，让工具和材料的使用融于动手实践中。过去重教学结果，如今重教学过 全文

一、美术教育是幼儿全面发展的重要组成部分 幼儿期是人的艺术才能开始表现的时期，这一时期对幼儿进行艺术教育有明显效果，其中美术教育又是艺术教育的主要内容。幼儿美术专指绘画、手工和美术欣赏等极其简单初步的内容。它以其特有的可视形象和色彩，典型地表现出大自然的美和社会生活的美，以其鲜明的形象性和强烈的感染力加深幼儿对周围世界的认识，并能激发幼儿的审美观念和造型智慧。幼儿审美能力的提高，对他一生的精神素质和文化修养有着奠基作用。如美术欣赏“民族服饰娃娃”使幼儿不仅对连续图案和对比色彩有了认识，而且还懂得了我国有许许多多的少数民族，他们的服饰是多姿多彩的。 全文

　　中国有句古话，叫没有规矩不成方圆，这句话的意思是说无论学什么做什么没有规矩是不行的。还有一句话，叫严师出高徒，这也是说学习除了规矩外还得有一个有水平又严厉的老师，才能学成。这是多少年来形成的普遍认识。但这两句古话都不适应当今儿童美术教育，这些规矩说的都是磨练技术。练技术是需要技术标准的，技术的级别是通过练功取得的。如：武术、体育等。而儿童美术却无技术可练，可指导的地方也只是在认识上、审美上。相反。儿童的画忌的就是有统一的标准和要求。如果孩子的画画出来都象流水生产线上的钢精锅，个个是一个模样，那可就惨了。法国雕塑大师罗丹说过，有个性的作品才是美的。艺术贵在与别人不一样。既然儿童画没有统一的 全文

　唐代张彦远说：“夫物象必在于形似，形似须全其骨气，骨气形似皆本于立意而归乎用笔。”张彦远在此强调了用笔与立意造型的关系。立意须造型、造型须用笔，用笔便成了中国画基础的基础。 　　一、笔与线中国画的用笔实即用线。线是中国画最基本的造型手段。线在形体的塑造中绝不是一种对轮廓线的描摹，而是在对物象形体把握界定的同时，还能表现出物体的质感、量感和动感。比如在山水画中，斧劈皴给人坚挺硬朗的感觉；披麻皴则给人松软的感觉等等。可见，中国画中的线在塑造形体的过程中，不仅可以达到状物的目的，而且是以艺术化的手段揭示各种物象的性状情态。线的运用，体现了中国画家对客观形象的概括、 全文