1、首先在对人物个性特征的各个方面进行认真的整体观察的基础上，用长直线由大的基本形入手起稿。此时要注意的是大关系，要将人物的形体联系起来看，不要注意局部的细节。 2、在大的基本形的基础上，用长直线将各个部分具体化，所谓具体化，是指四肢、躯干以及头、脚等各个部分的大小、长短、宽窄用长直线表示出来。 3、然后由五官部分开始，将头部的大结构关系画好。好依次下延，由轮廓线和主要衣纹线入手，表现形体结构关系。在表现过程中对各部分要多作比较，反复校正，并留有表现上的余地。 全文

1、这也是单幅完成是慢写。初学者经过一段时间练习后，观察能力和表现能力都得到了相应的提高，起稿时可以直接用具体的基本形入手，这样可以节省时间，表现上也更具体、直接。 2、在第一步的基础上，将人物的各个部分具体化。此时要特别注意形体比例以及大的动态的关系。 3、由头部开始入手刻画，五官用线也要肯定。衣纹的表现还是由主要衣纹线和轮廓线入手，可多用连线，以使画面的用线有流畅感，有些个别地方的辅助线也可以顺势画上。 4 全文

速写是培养敏锐的观察力和造型能力的主要手段之一，同时，也可达到考查学生艺术素质的目的。速写不仅是基础训练中贯穿始终的课题，也是造型艺术中各专业的一门必修课程。这里针对近年来专业美术高考，就人物速写分五个方面谈谈自己的体会。 　　一、学习速写的方法 　　①多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。 　　②熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。 　　③勤用脑 全文

慢写是由素描到速写的一个过渡阶段，也是一种应用素描。它是一种可以在较短时间内完整记录物体，具有使用价值的绘画形式。慢写所占用的时间视画者的熟练程度和对象的复杂程度而定，成熟的画家可以在1个小时内完成包括人体在内的复杂对象的慢写. 凡是静态的物体都是慢写的对象。由于慢写侧重于应用价值，所以慢写最能体现不同绘画专业的不同特点。例如，学习国画专业的慢写多使用“线描法”，油画专业的慢写多使用“线面结合法”、工艺专业的侧重结构，版画专业的侧重黑白。有的时候所画对象的特点，也决定你选择哪一种慢写方法。比如人物和复杂的物体使用线描法， 全文

动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后，相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。在欧洲，人物速写被当作主要的造型训练手段，现在国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力，也起到了很好的效果。 　　动态速写与静态速写有很大不同，在随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。 全文

先是用眼睛看其大体形象、方向、和大至部位，再去分析、描绘，如画家所画素描和速写： 第一笔表示了方向、部位，連续第二笔或三笔而是加强立体感，面孔上下1/3，1/3，1/3，以鼻为基数左右以眼右基数1/5→5个1/5。大眼角到小眼角是第一位。如看后脑，也是五个等分。眼的平行线延长到后脑，中间要看耳的部位和方向，观察鼻、眼、嘴的斜度为原則！定上下，分左右、高低（太多写不完）如图、眼、鼻、嘴分析解释 素描基本原素："线条"和"明暗". 工具与材料： <1>铅笔: B,笔心软而黑,最适合素描练 全文