• 中国书画家网
      当前位置: >> 艺术新闻 >>

        纸上作品如何展示

        分享到:
        作者:于艾君来源:美术报2022-10-07 09:34:27

          于艾君 改编项目风景里的问题比我慌乱,我的眼睛已经适应黑暗
          素描纸上油彩、油墨、蜡和油性彩色铅笔、拼贴 160.5×250.5cm 2022年

          说到纸上作品的展示,作品与墙面的关系,究竟离墙面多远才合适?是需要平整的还是褶皱的?都需要有所设计。我觉得纸上素描或绘画的这种敏感特质,是当代视觉艺术语言的一个很重要的方面。

          自1940年代尤其是1960年代以来,日本“物派”艺术探讨并直接利用了“物”的静止、外露特性,隐身或达到一种使得“物”不再仅是物质,而是使其成为一个主导部分。它们经由点化,以裸呈的自身变成艺术品,并从物质与物质、物质与场所的联系中导引出了当代艺术所侧重表达的关系、状况、状态等议题。

          所以,当代艺术强调物质说话,比如,有些时候,素描所用的这个纸要呈现出纸的特性和情感,这个材料要能说话,而不是——如18世纪以前的素描——仅仅将纸张作为绘画行动轨迹的物质基底。可以说,18世纪以前的美术学校基本上都是素描学校,那个时候的素描都是强调功能性,素描水准几乎决定了你的订件成功的可能性。比如它值多少钱,我要先看你的素描,你的素描没有问题才可以画油画或者展开其他的制作。那时候的素描基本上都是功能性的东西,还没有演化到独立的当代纸上绘画这样一种全新的语言。

          当然了,当代哲学、美学对艺术的干预介入,促进了新艺术品类的丰富,由此,艺术家的表达进入了更细致入微的更碎片化的方向,这些同时也大大提升了素描的表达可能。其他方面艺术或非艺术的物性特质,也给了“从素描到纸上绘画”再到“素描行动”或“素描现场”这样一种跨界很多的动力和启示。

          所以说,当代纸上绘画从素描而来,但不完全是素描,是一种绘画、一种发生、一种行动现场,也是一种“当代贫穷”或“极简主义”思潮或气息的艺术,一种独立的艺术,而不是像过去的那样。尤其是1960年代以来。我们看安迪·沃霍尔的素描画,他经常利用影像,把影像到画布和纸上,他只勾勒影像形象的边缘,不像古典素描那样,讲究一招一式,受过很强手艺训练的那种大同小异的手法和成熟套路。所以他那种素描带来一种很强的陌生感。

      • 热点新闻
      • 推荐名家
      • 展览活动
        • 版权所有Copyright2009-2010Painterchina.ComALLrightsreserved
        • 联系方式:E-mail:70308989@qq.COMQQ:70308989公司电话:010-5653121713911531611网站备案:京ICP备09032372号
        Processed in 0.046(s)   7 queries
        update:
        memory 4.268(mb)