1980年沙孟海先生给研究生授课（资料图）
日前，国务院学位委员会发布的征求意见函，将“美术与书法”并列为一级学科，这必将是书法学科发展史上具有里程碑意义的重要转折点。这无疑为当下书法从业者带来了莫大的鼓舞。一段时间以来，各大专业媒体纷纷展开书法学科升级的讨论。但是，当我们静下心来后首先要面对：书法升级为一级学科后，它下属的二级学科（专业）该如何有效合理的设置。这是事关高等学校书法学科如何发展，人才培养方案如何设定，以及毕业生就业领域如何拓展的一件大事。在新时代中华文化全面复兴的大背景下，如何科学合理设置其二级学科（专业），成为摆在书法教育工作者面前的重要课题。
事实上，早在2018年第二届全国高等书法教育论坛上，已有诸多专家对书法二级学科设置提出一些设想。近日以来，在“书法学科升级大家谈”中，陈振濂、沈浩、潘善助等专家学者，对书法二级学科设置也多有涉猎，见解相当独到。笔者认为，二级学科（专业）的设置，应该遵循三个原则：一是社会层面对相关专业领域有固定的社会需求，二是这一专业领域有相当厚重的历史文化和理论支撑，三是这一专业领域已经形成一套完备的技法体系和艺术创作语言。下面，笔者结合自身近30年的高校书法教育教学实践，就高校书法二级学科（专业）的设置提出如下构想，与各位同道共同分享与探讨。
一、书法学
自2011年教育部调整普通高校专业设置增设“书法学”特设专业以来，诸多高等学校原来依托美术学、艺术设计、汉语言文学等专业设置的书法专业方向，很快都转设为“书法学”专业。近年来全国高校中，每年还以10-15所的速度增设“书法学”专业。据初步调研得知，目前全国招收书法学专业本科生的院校达200余家，可谓是“书法学”的森林效应已经形成。
书法学的研究界域，虽然不同类院校各有所侧重，但基本包括笔法、墨法、结构、章法以及五体的临创等技法体系，和书论、书史、书家及其直接相关的文献、美学、文字学、风格学等研究。技法与理论在书法学这一专业范围内应该是相融共进的，二级学科（专业）的建设绝不能培养仅仅是把书法写好的“手艺人”或“匠人”，也不应该是只停留在理论思考上的抽象思维“空想家”。书法之所以能升级为一级学科，关键之一在于它可以把技法与理论融合成为独立的学科体系。高等学校培养的书法人才应该是这一领域的“专业人士”，这就需要在掌握技法的同时，融入艺术思想、理论观念作指导。中国书法的理论体系完全可以支撑书法作为一级学科，尤其是对于高等学校中的美院类和综合类大学，开设书法学这一二级学科是尤为必要。在我们基于书法本体论研究的同时，培养书法艺术家、理论家，在书法专业领域进行更为深入的探索研究，既要超越“匠人”的机械模仿，融入艺术创造性思维，又要做到以学养书，做思想上的先锋者。
二、篆刻学
以往的书法论著中，多将篆刻包含于书法之内。其实，同样是对汉字进行艺术性表现，篆刻在材质工具上与书法有很大的差别。印从书出，自然没有错，但不可否认的是，篆刻自身也有着一套完整的学问体系。之所以将篆刻学也设置为一门二级学科（专业），是因为篆刻无论从技法体系、训练方法、风格流派和史学进程上，都表现出卓越的艺术特性和历史文化。篆刻学的设置，既要有基本技法：刀法、字法、线质、方寸间的布局、结构、章法、朱文白文、边款等练习，又要有印学史、风格流派、篆刻家的研究。此外对石质、石钮雕刻、边款摹拓等，也均要有深入了的了解和全面的掌握。
以上种种，都可以看出篆刻学本身就是一门体系多元、结构多样的学科，由此而衍生出的“印学文化”和“金石精神”，同样值得研习者深入领悟。篆刻与书法有着紧密的血缘联系，这是中国篆刻有别于普通实用印章或是工艺美术的根本所在。篆刻学的设置要辅之以书法中篆书、隶书、章法、笔法等课程的学习，“透过刀锋看笔锋”，书法的线质和篆刻的线质相辅相成又互有区别，篆书的部分既有书法之优美，冲刻的部分又有金石之韵味。我们现在常常评价艺术家为“诗书画印”四绝，可见篆刻的地位在不断的提升，将其设置为一门二级学科（专业）恰如其分。
三、书法教育学
高等学校设置书法教育学专业，其培养目标有着明确的指向，即面向中小学培养书法教师。自从教育部2011年出台《关于中小学开展书法教育的意见》和2013年颁布《中小学书法教育指导纲要》以来，书法教育纳入到了中小学教学体系，要求中小学全部开设书法课，必须配备专兼职书法教师队伍。笔者经过调查发现，各个学校配备的书法教师书法专业出身寥寥无几，多数都是语文老师或是有书法特长的教师兼任。在现有的200多所具有书法学专业的高校中，师范院校不在少数，但是培养师范生的高校确是寥寥无几。据有关部门统计，中小学全部开设书法课，教师缺额52万，这些教师该如何解决。基于此，在2020年四川师范大学举办的当代书法教育研讨会上，笔者呼吁：所有师范类院校或者具有示范属性的院校，尽快将书法学专业由非师范转为师范类，担当使命，为基础教育培养师资。2021年秋季，河北师范大学将已有13年办学历史的书法学专业，由非师范类成功申报转为师范类。
从功用角度看，任何一所高等学校、各个学科，其所培养出的人才最终要回馈社会，服务国家发展战略需要。书法学科也不例外，高校培育的书法人才绝不能仅仅限于只会创作的书法家，在“文化自信”“文化强国”的战略要求中，在“美育”越来越受到重视、中小学全部开设书法课的大背景下，高等学校培养培育书法教师责无旁贷。尤其是高等师范类院校，完善建设书法教育学专业已经势在必行。书法教育古来有之，从“六艺”中的“书艺”到科举考试中对书迹精美的要求，文字书写一直被历代官方关心重视。在高等学校设置书法教育学专业，包括对书法教育史、书法教学论、艺术心理学等一系列课程的建设，不但是对一级学科支撑的完善，更是为了培养专业的书法教育人才，满足社会的需要。
四、书法文化学
书法的载体是汉字，汉字承载文化，自中国文字诞生，就承担起了传承华夏文明的重担。任何历史文明的延续都需要有文字的记载，中国书法起于实用，后衍生出审美倾向，进而可以成为一门艺术。书法呈现的不仅仅是视觉上的审美享受，还是一种文化的陶冶。书法文化学专业的设置，是整个书法学科建设的原点和根脉，从这个原点出发可以延伸并支撑相关二级学科建设。
中国传统文化是一种以儒家精神为主，儒、释、道相融合的多维结构，不同的文化精神在历代书法家、书迹中均有体现。如：杀身取义的颜真卿书风，体现敦厚充实雄博的儒家精神；王羲之的“死生亦大矣”，则体现道家人生无常之慨叹；弘一法师李叔同消褪世俗繁华，线条的精简体现佛法高深的佛家文化精神。因此，高等学校设置书法文化学专业，可以书法研文化究为中心，向着中国传统文化深入探索研究，寻找书法与文化的交叉点，从书法家、书迹、书法文献、风格特征看不同时代的文化史、思想史、社会史，真正做到以学养书。可以从不同时代宏观的文化角度审视书法，又可以从书法的线索中窥探时代精神，传承悠久文明。
五、硬笔书法学
将硬笔书法学设为二级学科，许多人会不以为然，认为硬笔书法的历史与成果还不足以撑起一个学科（专业）。事实上，硬笔书法历史悠久，成绩斐然，社会急需。
从现存的殷商甲骨来看，中国最早的文字是由契刻而成，即产生于“硬笔”。著名的敦煌学者李正宇曾经撰文认为：“硬笔书法是中国书法的源头、母体和通脉”。硬笔书法可以说是既古老又年轻，既美观又实用。设置硬笔书法，既有历史渊源，又有现实需要。从最早的“硬笔书法”甲骨文来看，包括敦煌出土的竹锥笔，即便没有毛笔给人带来的多维视觉感受，但却以一种刚劲凌厉、生气挺拔之美感染观者，点线的起落爽利劲健，结构的排布生趣和谐。近些年来硬笔书法书写工具日新月异，新时代的硬笔已远远不是我们理解中传统意义上的普通钢笔，其笔头制作的多样化程度已远超我们想象。因此，即便是硬笔，现如今也能表现出线条的丰富性，写出的效果已具备毛笔的某些特质，给人以美的享受。
从社会需求来说，当下的中小学书法教育，包括硬笔书法和毛笔书法，而且从一年级的识字写字，就要求硬笔书写，一直贯穿到初中和高中。在很多偏远地区，全部开设毛笔书法课可能还不现实，但至少应该把硬笔书法课开设起来。在高等学校尤其是师范类院校设置硬笔书法学专业，有利于推动中小学书法教育的普及，有利于将书法重新带回大众视野，也有利于使当今的学者精英看到书法的魅力，即便是用硬笔工具来表现，同样是高层次领域人文精神的体现。
综合考虑书法学科的人文性、社会性、历史性和文化性等多方面功能，站在书法艺术传承与文化自信的高度，笔者认为高校书法学科建设应该优先考虑设置以上五个二级学科（专业）。当然，此构想仍有很大的完善空间，希望诸位专家学者不吝赐教。书法教育方兴未艾，文化传承任重道远，让我们共同努力。
■寇学臣（河北师范大学） 刘 畅（中国人民大学）
