卢坤峰作画笔无定法，画无常格，深于传统而巧于变化，前辈早有定评。然窃以为真正代表卢坤峰主体创作方向的这一部分作品，却是既具备作家面的主题构思和“以形写神”的严整技法规范，又具备文人画丰富的笔墨技法和个性化的诗境。他把作家画以物为对象和文人画以我为对象的表现方式结合在一起，达到了物我相融一体的新境界，这才是卢坤峰花鸟画创作的本质特征 初学画竹那两年，卢坤峰临摹了一大堆画稿，张张看起来都不满意。有的有章无墨，有的有姿无神，有的茎干无生气，有的枝叶比较零乱。陷入难题的卢坤峰开始钻研历代画论，反复研读过夏昶、郑板桥、石涛等大师的作品，研究他们的笔法、墨法、章法 全文

众所周知，自古而今，“笔墨”对于中国画而言，那就是核心。是根，是本。 一、“笔墨”的本质 知道了笔墨是中国画的根和本，至于“笔墨”是什么或者什么是“笔墨”等等一系列可能提出的问题,想来这种概念性的提问已经没有多少意义。在这里,需要大家真正清楚明了的,即如何去理解“笔墨”的内涵和形式以及技法等等一些实质性的东西也许更加重要。毕竟，形式、内涵和技法，乃一切艺术之必须。想来在这里先读几段前人关于“笔墨”的论述比较有益： 全文

花鸟的观察 学习画花卉，除了要多观赏及临摹古今名画以外，还要对 实际的花卉深入的观赏与写生，了解花的枯荣及霜晴雨露中的 情态，兹从花朵叶与枝干等各部位简述其结构与生态. 　　( 一 ) 花朵：花朵经常是画面的主题， 一般花朵包括花 瓣花蕊花托花萼梗等几部份，花瓣有单瓣与重瓣 ( 复瓣 ) 之 分，花形有离瓣合瓣之别，牡丹蔷薇花等是离瓣的重瓣，梨花 木棉花等是离瓣的单瓣，牵牛花百合花等是合瓣的单瓣，大部 份的花卉都具有单瓣与重瓣的不同品种，譬如桃花芙蓉花水仙 木槿梅花等，花蕊有长短多寡的区别，雌雄同株的花，大蕊小 蕊都在一起，雌雄异株者仅有小蕊，或仅有大蕊，有的花蕊较 明显，有的较隐密 全文

写意画的用笔方法是怎样的？ 写意画的用笔方法，历代画家总结了很多宝贵的经验，其中比较重要的是：“意、力、韵、趣”的用笔“四要”。 （1）笔意 就是要意在笔先，画家下笔时要心使腕运，以一种特定的情感、意念去驱使笔墨，才能因意成像，以像达意。笔意是用笔之总要，无意之笔是死笔。历代画家创造的艺术，所以能激动人心，主要是画家在笔墨技巧中融进了激情和意趣。 （2）笔力 就是运笔的力度感，是形式美感的重要因素。笔的力度感有两种内涵： 第一是功力的力。所谓“力透纸背”、“笔能 全文

写意画的用笔方法是怎样的？ 写意画的用笔方法，历代画家总结了很多宝贵的经验，其中比较重要的是：“意、力、韵、趣”的用笔“四要”。 （1）笔意 就是要意在笔先，画家下笔时要心使腕运，以一种特定的情感、意念去驱使笔墨，才能因意成像，以像达意。笔意是用笔之总要，无意之笔是死笔。历代画家创造的艺术，所以能激动人心，主要是画家在笔墨技巧中融进了激情和意趣。 （2）笔力 就是运笔的力度感，是形式美感的重要因素。笔的力度感有两种内涵： 第一是功力的力。所谓“力透纸背”、“笔能 全文